¿Quiere crear un video pulido y profesional que impresione a su audiencia? Es más fácil de lo que piensas.
Lograr un aspecto profesional depende más de su técnica que de sus herramientas, por lo que no necesita gastar una fortuna en equipos costosos: es muy probable que pueda hacer excelentes videos con lo que tenga ahora mismo, simplemente prestando atención a algunos detalles clave.
Use mucha luz
La iluminación marca una gran diferencia en la calidad de un video profesional terminado, así que conviértalo en una de sus principales prioridades durante la filmación. Si no usa suficiente luz colocada correctamente, su video probablemente se verá como un aficionado, incluso si es excelente en todos los demás aspectos.
El sol es una de las mejores fuentes de luz para video. Si está filmando con luz natural, haga todo lo posible para obtener su metraje por la mañana o por la noche, cuando la luz es más suave. La luz del mediodía que viene directamente desde arriba puede proyectar sombras duras sobre los sujetos, mientras que la luz de la mañana y la tarde es más favorecedora. Si tiene que filmar a la mitad del día, intente hacerlo en un día nublado o busque un área sombreada para una luz más suave.
Si está filmando en interiores, deberá ser más intencional con los tipos de luces que usa y dónde las coloca. Una cosa que debe evitar es la iluminación cenital: puede proyectar sombras poco favorecedoras en las caras de los sujetos. Las ventanas son una buena fuente de luz natural. También puede usar una lámpara grande o dos para proyectar el tipo de luz que desea.
Antes de configurar sus fuentes de luz, considere el efecto que desea crear en su video terminado. ¿Quiere que la cara del sujeto esté completamente iluminada (luz «suave» o «plana»), o quiere algunas sombras (luz «dura»)?
Usar muchas sombras se ve dramático y puede distraer en videos profesionales donde el drama no es el efecto deseado. Usar poca o ninguna sombra crea un ambiente más abierto y directo, que suele ser mejor para videos comerciales y de marketing.
Si desea usar luz plana en su video, equilibre dos fuentes de luz a cada lado de la cámara. Puede colocarlos detrás de la cámara o justo delante de ella.
Utilice un fondo limpio
Nada se ve menos profesional que un fondo desordenado o que distrae.
Una manera fácil de obtener un aspecto profesional para su video es usar un fondo de color sólido. Una pared, una sábana o una hoja grande de papel de fondo son buenas opciones. Asegúrese de que su sujeto se encuentre a varios pies de distancia del fondo para evitar proyectar sombras sobre él.
También es una buena idea grabar un video en un entorno «profesional»: el lugar donde realmente trabajas o pasas el tiempo.
Tenga cuidado de no filmar con una ventana u otra superficie reflectante en el fondo de la toma. Sin darse cuenta, podría atrapar la cámara en el reflejo. Además de eso, tener una fuente de luz como una ventana detrás del sujeto puede hacer que el sujeto se vea oscuro y sombrío.
Elija un buen programa de edición de video
Un buen software de edición de video puede ayudarlo a convertir su metraje en bruto en algo grandioso. Hay algunas herramientas más simples como:
- Wave.video
- Camtasia
- iMovie
Más opciones profesionales incluyen
- Final Cut Pro
- Adobe Premiere Pro
Estas son las características clave a las que debe prestar atención al elegir un editor de video:
- La capacidad de agregar texto al video;
- La capacidad de recortar y recortar videos;
- Transiciones de escena;
- La capacidad de cambiar la relación de aspecto;
- Adición de filtros y superposiciones;
- Una biblioteca de videos y sonidos de archivo.
Mantenga su edición simple
Probar diferentes efectos puede ser divertido durante el proceso de edición de video, pero no te vuelvas loco. Un estilo de edición simple y limpio generalmente se ve más profesional.
Ya sea que esté editando videos usted mismo o subcontratando esta tarea a los servicios de edición de videos, hay algunas cosas que debe hacer durante esta etapa:
- Uso de cancelación de ruido para limpiar cualquier ruido de fondo.
- Ajustando un poco la iluminación si es necesario.
- Eliminar pausas y silencios incómodos.
- Agregar música de fondo y transiciones.
Otro consejo de edición: si cortas de una escena a otra en tu video profesional, salta cuando haya movimiento en ambos segmentos. Esto es más fluido y natural que saltar de una escena en la que no pasa nada a otra.
Priorice un audio nítido y claro
Su calidad de audio es en realidad más importante que su calidad de video profesional. La mayoría de las personas están dispuestas a ver un video que no está filmado en HD o que incluso tiene un poco de grano, siempre que todo lo demás sea bueno. Pero el audio borroso e indistinto suele ser suficiente para que cualquiera presione el botón «atrás» a los pocos segundos de comenzar a reproducir un video.
Debido a que el audio es tan importante, un buen micrófono es el primer equipo en el que debe invertir. Consiga el mejor que pueda pagar.
Capture un audio claro colocando su micrófono lo más cerca posible del sujeto. Es posible que desee utilizar un filtro pop para eliminar los destellos y los crujidos en la grabación finalizada. Tenga en cuenta también cualquier ruido de fondo que su micrófono pueda estar captando.
Es fácil ignorar cosas como el tráfico, los pájaros e incluso el ruido del viento, pero todos estos sonidos serán muy obvios en su grabación.
Evite las imágenes inestables
Las imágenes movidas harán que cualquier video profesional se vea como una película casera (y puede hacer que los espectadores se sientan mareados, para empezar). Es difícil sostener una cámara completamente estable, así que trate de no sostenerla en absoluto si puede evitarlo. En su lugar, use un trípode o coloque su cámara sobre una superficie resistente.
Una vez que haya configurado su cámara, trate de no moverla a menos que sea necesario. La panorámica constantemente resta valor al aspecto profesional de un video. En lugar de mover la cámara si tiene que cambiar de perspectiva, es mejor pasar de una toma a otra.
Si su metraje se vuelve inestable a pesar de sus mejores esfuerzos, el software de estabilización de video puede ayudar a solucionarlo después. Algunas cámaras también tienen estabilización incorporada que puede usar mientras filma. Disminuir la velocidad de las imágenes también puede ayudar a que los temblores sean menos evidentes.
Comprender la regla de los tercios
La regla de los tercios es uno de los principios más básicos de la composición cinematográfica.
Imagina que hay una cuadrícula de 3 por 3 colocada sobre el campo que estás filmando. En lugar de colocar al sujeto justo en el medio de la toma, debe colocarlo a lo largo de una de las líneas de la cuadrícula. Los puntos donde las líneas se cruzan son áreas de enfoque particularmente fuertes, por lo tanto, si puede, ubique los elementos importantes del video allí. No tienes que seguir la regla de los tercios todo el tiempo, pero mientras aún estás aprendiendo, es una buena idea cumplirla con la mayor frecuencia posible. A medida que gane experiencia, obtendrá un mejor instinto para saber cuándo seguir la regla y cuándo romperla.
Use su teléfono de la manera correcta
¿Sin cámara réflex digital? No hay problema. Puede usar su teléfono para capturar secuencias de video profesionales: la calidad es buena para la mayoría de los propósitos. Pero hay algunas cosas en mente si vas a usar tu teléfono para la creación de videos.
- Use la cámara en la parte posterior de su teléfono. La calidad de la cámara frontal no es tan buena en la mayoría de los teléfonos.
- Grabar en modo paisaje (es decir, horizontalmente en lugar de verticalmente). Esto le brindará imágenes que se ven bien en dispositivos más grandes, no solo en las pantallas de los teléfonos.
- Si su teléfono tiene una función que le permite superponer una cuadrícula en su pantalla, utilícela. Esto lo ayudará a mantener el nivel de su teléfono y evitar imágenes inclinadas.